SERGİLER

Güncel Sergiler

Ali Kazma: Aklın Manzaraları

13 Haziran 2025–1 Şubat 2026

İstanbul Modern, üretimlerini insan faaliyetlerinin anlamına dair temel sorular etrafında sürdüren sanatçı Ali Kazma'nın (1971) “Aklın Manzaraları” başlıklı kişisel sergisine hazırlanıyor. Kazma’nın 2010’lardan itibaren kitap ve edebiyat üzerine odaklandığı çalışmalarına yer verecek sergi, sanatçının video yapıtlarını ve Kazma’nın geniş fotoğraf arşivinden bir seçkiyi de ağırlayacak.

Sergide, Kazma’nın Nara, Japonya’da 600 yıllık tarihiyle dünyanın bilinen en eski mürekkep üretimlerinden birini belgelediği “Sumi” (2025) adlı yeni yapıtı izleyiciyle ilk kez buluşacak. Nobel Edebiyat Ödüllü yazar Orhan Pamuk'un ev ve arşivine dair ayrıntıları yansıtan “Mürekkep Evi” (2023) ve “Sentimental” (2022) ile birlikte, Arjantin asıllı yazar ve kitap tarihçisi Alberto Manguel’in kütüphanesinin Fransa’dan Portekiz’e taşınma sürecini ele alan “Alberto Lizbon’da” (2024) başlıklı üretimleri de sanatçının Türkiye’de ilk kez gösterilecek yapıtları arasında yer alacak. “Ali Kazma: Aklın Manzaraları”nda, 55. Venedik Bienali Türkiye Pavyonu’nda da gösterilen ve mürekkep odaklı zanaatı konu alan “Hat” (2013) ve “Dövme” (2013) yapıtlarının yanı sıra, sanatçının kitaplara ev sahipliği yapan matbaa, kütüphane ve kitapçıları belgelediği fotoğrafları da sergilenecek.

Küratörler: Öykü Özsoy Sağnak, Demet Yıldız Dinçer

Asistan Küratör: Yazın Öztürk

Ömer Uluç: Ufuk Çizgisinden Öteye

21 Mart–12 Aralık 2025

İstanbul Modern, Ömer Uluç’un (1931–2010) sanatsal yolculuğuna ışık tutan “Ufuk Çizgisinden Öteye” başlıklı kişisel sergisine ev sahipliği yapıyor. Sanatçının pratiğinde öne çıkan farklı ifade biçimlerini çeşitli temalar altında bir araya getiren sergi, üretim tarihi 1960’lardan 2010’a kadar yayılan kapsamlı bir seçkiye yer veriyor.

Kâğıt üzerine desen ve çizimden tuval üzerine akriliğe, kolajdan heykele birçok disiplinden örnekler barındıran sergide, Uluç’un kauçuk, keçe, alüminyum, akrilik levha, PVC ve polyester gibi malzemelerle ürettiği çalışmalar da izleyiciyle buluşuyor.

“Ömer Uluç: Ufuk Çizgisinden Öteye”, insanlık ve evren arasındaki karmaşık ilişkiyi irdeleyerek, döneminin geleneksel sınırlarını aşan sanatçının 300’ün üzerinde yapıtını sunuyor. Ziyaretçileri zaman ve mekân ötesi bir deneyime davet eden sergi, Uluç’un yaratıcı dünyasını keşfe çağırıyor.

Küratörler: Öykü Özsoy Sağnak, Nilay Dursun

Asistan Küratör: Naz Uğurlu Benek         

Chiharu Shiota: Dünyalar Arasında

6 Eylül 2024–25 Ocak 2026

Chiharu Shiota’nın Japonya-Türkiye diplomatik ilişkilerinin tesisinin 100. yılı kapsamında İstanbul Modern’in davetiyle gerçekleştirdiği “Dünyalar Arasında” adlı kişisel sergisi, sanatçının “ara bir yerde” olma duygusunu odağına yerleştiriyor. Shiota, serginin kavramsal çerçevesini kurgularken İstanbul’un Asya ve Avrupa arasındaki konumundan besleniyor. Ayrıca, İstanbul Modern’in kentin yüzyıllardan beri en işlek semtlerinden biri olan ve tarihi limanının da yer aldığı Karaköy’de konumlanmasından ilham alıyor. Sanatçı, limana yanaşan ve limandan ayrılan gemiler, bu gemilerde seyahat eden yolcular ve onların hikâyeleriyle kendisinin Japonya’dan Almanya’ya göç hikâyesi arasında ilişki kuruyor.

İstanbul Modern’deki yerleştirmesinde tüm sergi salonunu ağ benzeri kırmızı ipliklerle saran sanatçı, bavulları da bu kütlenin içine yerleştirerek “yokluk içinde var olma” temasına vurgu yapıyor. Sanatçının en sık kullandığı renk olan kırmızı ise damarlardaki kanı ve hayatın akışını temsil ederken, metaforik olarak insanları, duyguları ve anıları birbirine bağlıyor. Yerleştirmedeki bavulların her biri Shiota için bir insanı temsil ediyor. Birbirine kırmızı iplerle bağlı bavullar, ev, aidiyet ve kimlik gibi hem kişisel hem de kolektif temaları izleyiciye sorgulatan görsel bir bağlam yaratıyor. Böylece sanatçı; zaman, mekân, hareket, bellek kavramlarını da yerleştirmesine katarak, yapıtın tamamlanması için izleyicinin fiziksel ve duygusal olarak yapıtla ilişkiye geçmesini arzuluyor. Bavullar, içinde taşıdıkları nesnelerin ötesinde, duyguları ve anıları da taşıyan, geçmişe ve geleceğe vurgu yapan semboller olarak kullanılıyor.

“Dünyalar Arasında” sergisi, İstanbul’un kozmopolit kimliğiyle sanatçının kendi göç hikâyesinden beslenirken, izleyicilerin kendi yaşamlarını, anılarını ve ilişkilerini daha evrensel bir insanlık tanımı içinde düşünebilecekleri bir tefekkür alanı kurguluyor. Böylece, Shiota’nın iplikleri kullanarak yarattığı evren, sadece görsel olarak etkileyici bir mekân sunmakla kalmıyor, insanın iç dünyasının labirentini keşfetmesi için bir davet niteliği taşıyor.

Küratör: Öykü Özsoy Sağnak
Asistan Küratör: Yazın Öztürk

Yüzen Adalar

İstanbul Modern’in dokuzuncu koleksiyon sergisi “Yüzen Adalar”, sergi salonunun yanı sıra müzenin farklı alanlarına da yayılıyor.

Sergide 1945’ten bugüne Türkiye sanat ortamının gelişim ve dönüşümüne odaklanan müze koleksiyonundan kronolojik bir kesit yer alıyor. Soyut eğilimlerden figüratif yaklaşımlara, yerleştirmelerden videolara uzanan konu ve malzeme çeşitliliği ile sanat tarihsel gelişime yer veren sergi, sanatçıların birbirleriyle olan etkileşimlerini görünür kılıyor. Her bir yapıt döneminin güncel eğilimlerini yansıttığı gibi aynı zamanda sanatçıların özgün üsluplarına dair izleyiciye bilgi sunuyor.

“Yüzen Adalar” sanatçıların özgün, aykırı hayal güçlerine ve etki alanlarına adanmış bir başlık. Hem bir yere ait olduklarının altını çiziyor hem de düşünceleri ve üretimleri ile sınır ve coğrafyalar ötesi etkilerine vurgu yapıyor.

Sanatçılar: Kuzgun Acar, Murat Akagündüz, Erol Akyavaş, Hüseyin Bahri Alptekin, Halil Altındere, Refik Anadol, Avni Arbaş, Yüksel Arslan, Tomur Atagök, Kutluğ Ataman, Fikret Atay, Bedri Baykam, Aliye Berger, Nurullah Berk, Sabri Berkel, Semiha Berksoy, Albert Bitran, Cihat Burak, Anthony Cragg, Hüseyin Çağlayan, Adnan Çoker, Richard Deacon, Nejad Melih Devrim, Burhan Doğançay, İpek Duben, Nezaket Ekici, Abidin Elderoğlu, Olafur Eliasson, Devrim Erbil, Neş'e Erdok, İnci Eviner, Bedri Rahmi Eyüboğlu, Ara Güler, Mehmet Güleryüz, Neşet Günal, Nedim Günsür, Selma Gürbüz, Altan Gürman, Balkan Naci İslimyeli, Ferit İşcan, Nuri İyem, Zeki Faik İzer, İhsan Cemal Karaburçak, Gülsün Karamustafa, Şahin Kaygun, Zeynep Kayan, Ali Kazma, Nur Koçak, Komet, Azade Köker, Yıldız Moran, Aydan Murtezaoğlu, Julian Opie, Mübin Orhon, Kemal Önsoy, İrfan Önürmen, Ferhat Özgür, Serkan Özkaya, Şener Özmen - Erkan Özgen, Ardan Özmenoğlu, Orhan Peker, Anselm Reyle, Adrián Villar Rojas, Sarkis, Jennifer Steinkamp, Hale Tenger, Canan Tolon, Seyhun Topuz, TUNCA, Selim Turan, F.Tülin, Ömer Uluç, Burhan Uygur, Richard Wentworth, Nil Yalter, Fahrelnissa Zeid, Yılmaz Zenger

Küratörler: Levent Çalıkoğlu, Deniz Pehlivaner

Renzo Piano: Yerin Ruhu

“Renzo Piano: Yerin Ruhu” adlı sergi İstanbul Modern’in, tasarım ve yapım süreci altı yıla uzanan yeni müze binasının mimarisine odaklanıyor. Renzo Piano’nun kurucusu olduğu Renzo Piano Building Workshop (RPBW) tarafından tasarlanan yeni bina, İstanbul Modern’in 2004 yılında Türkiye’nin ilk modern ve çağdaş sanat müzesi olarak kapılarını açtığı konumda sanatseverlerle buluşuyor.

Sergi başlığı, tasarladığı yapıların çevrelerinde yer alan somut unsurları fiziki olmayan değerler ile bütünleştirme vizyonuyla hareket eden Renzo Piano’nun mimari anlayışına atıfta bulunuyor. Sergide, Piano’nun Boğaziçi ve İstanbul’a özgü ışık ve atmosferden esinlenerek tasarladığı yeni müze binasının tasarım süreci ve yapı bileşenleri ayrıntılarıyla ele alınıyor. Renzo Piano’nun kariyeri boyunca dünyanın farklı yerlerinde gerçekleştirdiği kültür-sanat projeleri ve İstanbul Modern’in kuruluşundan günümüze geçirdiği dönüşümler de irdeleniyor.

“Renzo Piano: Yerin Ruhu” sergisi, müzenin ücretsiz olarak erişilebilen zemin katında, kütüphanenin girişinde yer alıyor. İstanbul Modern’in yeni binasına ilişkin Renzo Piano Vakfı tarafından RPBW binalarına odaklanan kitap serisinin bir parçası olarak hazırlanan Türkçe-İngilizce monografi ise yeni bina serüveninin kaydını okurlara sunuyor.

Küratör: Ümit Mesci

TEMMUZ AYI ETKİNLİKLERİ

Atölyeler

Hafta Sonu Çocuk Atölyeleri

7–14 yaş

Çocuklar, İstanbul Modern Sanat Müzesi’ndeki sergilere, sergilerde yer alan sanat çalışmalarına ve yapıtları sergilenen sanatçıların yaşamlarına odaklanan, yaş gruplarına özel tasarlanan programlara katılarak resimden heykele, videodan performansa, tasarımdan mimarlığa uzanan farklı sanat dallarında deneyimler kazanıyor. 

Ailece Sanat

2–10 yaş

İstanbul Modern, hafta sonları çocukların aileleriyle birlikte katılabildikleri eğitim programları gerçekleştiriyor. Sergilere paralel tasarlanan programlar, bir müze eğitimcisi yönetiminde farklı yaş gruplarından çocuklu ailelere yönelik düzenleniyor.

Yaz Sanat Okulu

İstanbul Modern, yaz tatilinde çocuklara sanat dolu bir program sunuyor. 7–10 yaş arası çocuklar, 8 Temmuz–29 Ağustos 2025 tarihleri arasında gerçekleşen bu program kapsamında müze eğitimcileriyle birlikte sanatı yorumluyor ve sanatsal üretimler gerçekleştirecekleri atölyelere katılıyor.

Yaz Sanat Okulu atölyeleri, müzenin koleksiyon sergisinde yer alan seçili yapıtların incelenmesiyle başlıyor. Ardından, atölyede sanat tarihinden örnekleri keşfeden çocuklar, sanat çalışmaları üreterek programı tamamlıyor.

Yaz Sanat Okulu kapsamındaki her bir atölye, sanatın farklı kavramlarına ve üretim biçimlerine odaklanıyor. Atölyeler, pazartesi hariç hafta içi her gün yaz boyunca tekrar ederek uygulanıyor. Katılımcılar, bu atölyelerin birine veya hepsine, tarihleri seçerek kayıt yaptırabiliyor. İstanbul Modern, sekiz farklı atölyenin en az dördüne katılanlara Yaz Sanat Okulu Katılım Belgesi veriyor!

1 Temmuz 2025’e kadar kayıt yaptıranlar, erken kayıt avantajından yararlanıyor.

Atölye Tarihleri: 8 Temmuz–29 Ağustos 2025 arası, pazartesi hariç hafta içi her gün.

Sabah Atölyesi: 10.30–12.30

Öğle Atölyesi: 13.30–15.30

Detaylı bilgi için: 0(212) 334 73 41, 0(212) 334 73 26 ve egitim@istanbulmodern.org

Mastercard ile Uzun Cuma: Hip Hop Ladies Turkey ile Hip Hop Dans Atölyesi

18.30 Hip Hop Ladies Turkey ile Hip Hop Dans Atölyesi

İstanbul Modern’in “Uzun Cuma” programı kapsamında, 25 Temmuz Cuma günü Hip Hop Ladies Turkey ekibi müzede hip hop dans atölyesi gerçekleştiriyor. Katılımcılar, hip hop kültürüyle tanışırken müzik eşliğinde bu dansın temel adımlarını öğrenme ve yaratıcılıklarını özgürce ifade etme imkânı buluyor.

Atölye, rezervasyon yapan ve müze biletine sahip ziyaretçiler için ücretsizdir.
Atölye katılımcılarından fotoğraf ve video çekim izni alınacaktır.
Atölyeye spor ayakkabı ve rahat kıyafetlerle katılmanız önerilir.
Cuma günleri İstanbul Modern giriş bileti Mastercard’lılara %50 indirimli.*

*Türkiye bankalarından alınan Mastercard sahibi ilk 100 kişi için geçerlidir. Diğer indirimler ile birleştirilemez.